Таила Парк пише платинасте поп хитове. Сада је она на реду за микрофон

Чак и ако не знате име Таила Парк, постоји велика шанса да сте већ упознати са њеним радом. Паркс је била интегрални сарадник на последњем албуму њене добре пријатељице Аријане Гранде, хвала вам, следећи , укључујући њену хит насловну нумеру. Као и Гранде, Паркс је почела као дете глумац на Ницкелодеону, све док је жеља да експериментише са личним изразом није навела да се бави писањем песама. Током протеклих шест година, 25-годишњак је писао за нека од највећих имена индустрије, укључујући Јанелле Монае, Кристину Агилеру, Џенифер Лопез и К-поп сензацију БТС. Чини се да се скоро сваки пројекат који Парк дотакне претвара у злато - понекад, чак и у платину.

Сада, Парк своју пажњу усмерава на нешто ново: сопствену музику. Овог априла ју је испустила први албум , Треба да разговарамо , фонт пјенушавих текстова и дивних мелодија које демонстрирају исто мајсторство које је донела неким од највећих хитова деценија. Њен деби представља тренутни снимак попа жанра који се стално развија, у чијем обликовању је играла не малу улогу током своје младе каријере. Али Паркс не сматра његово објављивање новим поглављем - у свом разговору са њих ., уметница је јасно ставила до знања да не планира да престане да сарађује са другим уметницима.

На неки начин, Парк је новајлија; у другима, она је један од најискуснијих младих уметника у музичкој индустрији. Након што је недавно отворила један поред другог за Андерсона .Паака и Лиззо, упутила се право назад у студио да сарађује са кантри звездом Семом Хантом. Са сопственим албумом под паском, Парк је разговарала са њих. о томе како ју је писање музике за друге припремило за сопствени рад, њеном избору да искључи родне заменице из својих песама и зашто планира да настави да пише песме са другим уметницима што је дуже могуће.

Таила Парк наступа на сцени током Лиззо

Таила Парк наступа на сцени током турнеје Лиззо 'Цуз И Лове Иоу Тоо' у Сховбок СоДо 28. априла 2019. у Сијетлу, Вашингтон.Мат Хаивард/Гетти Имагес

Имате јединствену перспективу, јер чак и као нови уметник, нисте новајлија у музичкој индустрији. Шта сте научили из тако блиског рада са тако успешним уметницима?

Писање за друге људе углавном значи да усавршавате свој занат, да заиста будете као, у реду, не дозволите да вас омета оно што други људи покушавају да вам кажу . Радити своје ствари значи дозволити свако ометање, дозволити животу да се деси и дати себи слободу да једноставно идем с њим. Сва правила која морам да применим када радим ствари за друге могу сам да прекршим, што је забавно. То је оно о чему се моји пројекти увек баве.

Шта мислите под ометањем?

Дозвољавао сам свом уму да игра. Када сам у студију са другим уметником, у великој мери се ради о томе да се побринем да докажеш поенту те особе. Ово би требало да буде о њиховој причи. То је сјајно и понижавајуће, и то је оно што ме узбуђује код [писања песама за друге] — да морам да пуцам право у мету. Али са сопственим умећем, не морам да пуцам у мету. Само ја сам свој и могу да се потпуно забавим. Свиђа ми се структура писања песама за друге људе, али волим слободу писања за себе.

У свом албуму не користите заменице за род. Да ли је то било нешто што сте намерно урадили?

Желим да се моја музика допадне [више од] само „њега“ или „њу“. Желим да буде шире од тога. Љубав заправо нема пол. Дакле, без обзира да ли сте момак или девојка или имате другачији идентитет, желим да можете да певате уз музику, јер се то заиста враћа основној емоцији коју свако, без обзира на пол или сексуалност, може да осети. Никада не желим да се неко не осећа укљученим у ту сирову емоцију. Заиста желим да моја музика остане што родно неутралнија. Држање заменица подаље од мојих песама се десило природно. Почео сам да пишем песме [које су] отворене и без рода јер текстописац у мени жели да се публика осећа укљученом. Као текстописац, постоји милион различитих избора речи. Било је личније рећи „ви“ или „ми“.

Почели сте да глумите као дете пре него што сте прешли на писање песама. Можете ли мало да причате о том путу?

На крају, после Лак за косу и Ницкелодеон и све то, схватила сам да ми недостаје музика јер сам то почела да радим пре него што сам случајно постала глумица. Док сам рекао, Хеј, желим да престанем да глумим, схватио сам, Добро, сада ме људи виде као глумца. Ово ће бити занимљива транзиција. Зато што људи нису највећи обожаваоци да деца глумци постану певачи. Почео сам да се заљубљујем у писање песама и заиста сам волео да будем иза сцене и да нешто усавршавам. Одвојио сам време да усавршим свој занат док није дошло време да у потпуности постанем уметник. Постоји много лажних почетака, а ви желите да дођете до тачке у којој знате да дајете најбоље од себе. Могао сам поново да будем студент кроз писање песама док се нисам вратио у [своју] уметност. [Певање, писање песама и глума] су били ти градивни блокови који су ми омогућили да једноставно израстем у уметничко биће, шта год да је у том тренутку.

Садржај

Овај садржај се такође може погледати на сајту ит потиче из.

Пишете песме са много различитих звукова, од више рокенрола до попа и кантри. Шта вас занима у писању различитих жанрова?

Мислим да је то мени лично неопходно, јер имам све ове друге стране себе које можда нисам ја као уметник, али морам да их избацим. Волим да бирам уметнике који ми дозвољавају да извучем креативни свраб који не могу сасвим да схватим у сопственој уметности, или где је моја уметност у том тренутку. Понекад помислим, Хеј, треба ми уметник да буде носилац ове емоције.

Да ли је рад са К-поп уметницима и продуцентима био другачији изазов од америчких уметника?

Оно што ме је посебно привукло К-поп музици је то што се много сукобљавају међу жанровима. Они воле да имају шест различитих жанрова у једној песми. Мислио сам, ох, ово ће бити забаван изазов. Мелодија је једна од мојих омиљених ствари које треба да радим, и хоћеш да ми кажеш да желиш да напишем мелодију која ће те одвести на путовање? Свиђа вам се, јер то [често] не можете да радите са америчким уметницима. Дефинитивно се јако забављам радећи К-поп. То је друга страна вашег мозга где можете једноставно да га убијете мелодијама и будете део нечијег каденце и њиховог света.

Имате тако разнолик портфолио. Многи људи вероватно обожавају ваш рад, а да тога нису ни свесни.

[На турнеји] Увек радим ову ствар где се мало упознамо, и то веома брзо, можда за два минута, прођем кроз мешавину музике коју сам написао као, Па, ако не знаш музику коју сам певао, можда ћете препознати ове песме. Многи људи мисле, Шта?! када сазнају. Невероватно је сопственим очима видети реакције људи уживо.

Како је било радити са Аријаном Гранде, која је ваша добра пријатељица, на албуму који је за њу посебно личан?

Мислим да, као другар, увек желите да будете део пута да будете ту за некога до кога вам је стало. Цео овај албум је био њено путовање њених успона и падова, и да ја и Викторија [Моне] само будемо део тога и помогнемо јој да прође кроз то са музиком свих ствари, можда би звучало безобразно тако то описати, али то је оно што је било. Тако да је, наравно, било невероватно бити део тога са својим сарадницима. Тај албум је настао у вихору.

Таила Парк присуствује 61. годишњој додели ГРАММИ награда у Стејплс центру 10. фебруара 2019. у Лос Анђелесу, Калифорнија.

Таила Парк присуствује 61. годишњој додели ГРАММИ награда у Стејплс центру 10. фебруара 2019. у Лос Анђелесу, Калифорнија.Неилсон Барнард/Гетти Имагес за Тхе Рецординг Ацадеми

Да ли сте икада осетили да се превише фокусира на песме које сте написали за друге, а не на песме које пишете за себе да бисте их изводили?

Не, с поносом причам о томе! Уметници за које сам писао [наступају] много дуже од мене, отприлике шест, 10 година дуже. Платили су своје обавезе и то су изградили. Мислим да је у реду бити скроман и рећи да сам на новом путу, да сам на новом узбудљивом таласу и да учим успут. Разговор се помера ка мом сопственом умећу, али никада не бих желео да се потпуно удаљи од писања песама. То је огроман део мог заната. То сам ја као уметник. Желим да наставим да утичем, не само на своју каријеру, већ и на каријере других људи које поштујем.

Мислите ли да ћете наставити са сарадничким приступом музици чак и када кренете у свој соло рад?

Знам да хоћу, до краја живота. Све до последњег наступа, док ми се колена не распадну од старости и гласне жице не увену, писаћу за друге људе. Наставићу да радим оно што ме чини срећним, а то је сараднички приступ.